（本文原载于《光明日报》2016年）

我常说，在塑料中追求质感，在快餐中寻找永恒，在浮夸中挖掘内涵。

时下，摄影看似红红火火，但大多是碎片性的、快餐式的。作为有责任和担当的摄影师，就要在这种潮流中创作出属于这个时代的、无愧于人类的优秀作品。这就要求摄影师的镜头要聚焦社会发展及人类文明，只有关注当下社会生活，通过作品反映当代社会问题、映照社会，作品才会有质感、有温度、有情感，才能够触碰心灵。

艺术创作的鲜活是从生活中来的，创作要在现实生活中提炼。作品有生活则大，无生活则小。正基于此，摄影人就需要不断地融入生活、融入社会，保持思想不落伍、观念不守旧，在生活和社会中印证思想观念和思维方式。当我们深入到生活一线，当我们的影像贴近生活的时候，影像才会重生；当摄影回归生活，才能拍出有体温的作品，才能拍出生态摄影。

摄影是一门深入生活基层现场创作的艺术，所以拍摄的作品要将拍摄对象与其生存环境、自身文化相结合，这样才会有价值。当作品拍出强烈的现场感时，阅读的人才会有身临其境、感同身受的触摸，才能够产生情感共鸣，才能够留得住回味。所以，每一位摄影人都应力求自己的作品第一眼感觉不错，驻足后值得品味，即作品要暗含寓意，给人以想象的空间。

总之，我们进行摄影创作，要怀揣着经典意识和时代精神，以人文精神为魂，努力创作出经得住时间洗礼的，艺术精湛、思想深邃、制作精良的，饱含时代特质的优秀作品，留存历史，让人驻足。